sábado, 20 de noviembre de 2010

ANTIPUBLICIDAD







En la anti publicidad se destaca las tendencias de la estética, el arte gráfico, el movimiento organizado, el estereotipo, las repercusiones artísticas y mediáticas de la anti publicidad en el mundo.

En un tiempo se hablaba de publicidad subliminal, pero ahora de lo que se habla es de la anti publicidad. Incluso la anti publicidad acaba rigiéndose por las leyes del mercado.

La anti publicidad es la forma más sutil al comprar cualquier producto para el beneficio de la persona “el consumista”.




TEORIA DE LA IMAGEN
















Roland Barthes nació en Cherburgo, 12 de noviembre de 1915París, 25 de marzo de 1980) fue un escritor, ensayista y semiólogo francés.





Su influencia en el campo teórico de la comunicación es significativa, especialmente por el papel que adquiere el análisis semiológico, que alcanza a la fotografía, a la que dedica su último libro, La cámara lúcida (1980), la publicidad, la moda, la televisión, etcétera.





Todas las formas de comunicación son artificiales porque se basan en una estructura social, no en un estado natural. A partir de Sassurre, estudia los signos, que clasifica en iconos, motivados y arbitrarios, en función de la fortaleza de sus arraigos espacio temporales. Todo discurso, su contenido y su referencia a lo real, tiene connotaciones que le dan significación, le atribuyen valores. Todo discurso puede convertirse en signo, mito. Los mitos no crean lenguajes, pero los ponen al servicio de una ideología, haciendo hablar a las cosas por ella.





En Elementos de semiología (1965), Barthes reconoce el lugar de central de Saussure en el desarrollo de la lingüística moderna especialmente por centrar el interés en el funcionamiento estructural.





De acuerdo a Saussure, la peculiaridad del lenguaje reside en la arbitrariedad de los signos, lo cual permite una combinación tan variada como los diferentes significados que se deseen comunicar. Barthes introducirá además, el concepto de signos motivados que resulta más preciso para explicar el funcionamiento de ciertos signos gráficos.





Barthes enumera tres clases de signos: los signos icónicos, motivados y arbitrarios. La diferencia entre estos se corresponde con una escala progresiva, los signos icónicos cumplen una sola función y se ubican en un extremo, con posibilidades muy amplias de significación, los signos arbitrarios, se encuentran en el otro extremo.
















DIOS DE LOS CARTELES BATORY
















Michal Batory nació en la ciudad de Lodz, Polonia en 1959 estudio diseño en Beaux-Arts de Lodz donde obtuvo el título de diseñador gráfico.




Su trabajo sobre el diseño trata de carteles coloridos y expresivos donde el usa técnicas muy modificadas, sus carteles están muy ponderadas ya que son impresionantes y el estilo estético de los carteles son únicos y tienen la firma de Batory, en una sola palabra es belleza.




Michal Batory ha ganado premios en los más importantes concursos de cartel en el mundo, algunos de sus clientes son: Théatre National de Chaillot, Ircam/Ensemble Intercontemporain, Radio France, Cité des Sciences et de l’Industrie y RATP.












LA SURREALISTA MILLER











Elizabeth “Lee” Miller nació en (Poughkeepsie, estado de Nueva York, 19071976) era una fotógrafa norteamericana. En los años 20,30 y 40 llega hacer una extraordinaria fotógrafa.
Su trabajo en imágenes se le puede clasificar en surrealismo, paisajes, segunda guerra mundial, retratos y reportajes. Pero su sello de esta fabulosa fotógrafa era el surrealismo.



El surrealismo nace del automatismo puro, es decir, cualquier forma de expresión en la que la mente no ejerza ningún tipo de control. Intentan plasmar por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.



El surrealismo en la fotografía es un collage donde los ángulos, el encuadre obtiene una característica para Miller. Las fotografías de la guerra tienen un surrealismo a veces sarcástico, con un ángulo muy cerrado, con una visión muy estrecha con muy poco argumento.
Su estética fotográfica había cambiado y pasa del surrealismo puro y las modas y retratos al documentalismo.
Falleció de un cáncer en 1976. Se supone que hay más de 40.000 fotografías de Miller.